学术动态 | 仪式音乐中心部分师生参加第24届“磬（CHIME）”国际研讨会
2023年5月9日至13日，欧洲中国音乐研究基金“磬（CHIME）”第二十四届国际研讨会在葡萄牙里斯本澳门科学文化中心与马夫拉国家宫殿举行，会议主题为“中国的民乐与乐器”（Chinese Music and Musical Instruments）。
图一：“第二十四届国际磬（CHIME）会议/第六届里斯本会议”会议手册封面
欧洲中国音乐研究基金“磬（CHIME）”创立于1990年，由荷兰学者高文厚（Frank Kouwenhoven）等四国学者共同创办，总部设立在荷兰莱顿，自创建以来，每届年会都吸引着全球各地研究中国音乐的学者积极参与。本次会议的举办地葡萄牙里斯本澳门科学文化中心（CCCM），自2016年起已举办了一系列有关中国音乐和乐器的会议，本次活动也是该系列的第六届会议，共来自13个国家的49位学者相聚里斯本，另有由参会代表弗朗索瓦·皮卡尔（FrançoisPicard）、李海伦（Helen Rees）等参演的闭幕音乐会在马夫拉国家宫殿举行。
上海音乐学院音乐学系赵维平教授、音乐艺术研究院研究员徐欣教授和音乐学系博士候选人熊曼谕、刘婷婷、张毅（中国音乐学院）、音乐学系本科五年级学生张孜乐受邀参加此次会议。
图二：上海音乐学院参会师生（从左至右：徐欣、张孜乐、熊曼谕、高文厚、赵维平、刘婷婷、张毅）
图三：上海音乐学院参会师生发言名单
5月10日当地时间上午9点，熊曼谕、刘婷婷及张毅与德国汉堡大学博士候选人徐多、独立音乐人者来共同完成了题为“中国的乐谱、乐器和歌曲——传播中的适应”（Music Scores, Instruments and Songs in China -- the Adaptations of Transmissions）的小组发言。他们从各自的研究案例出发，讨论了中国音乐在历史中的传播与适应。小组发言得到了高文厚、弗朗索瓦·皮卡尔、马尼克斯·威尔斯（Marnix Wells）等民族音乐学界诸位学者的回应、讨论与积极评价。
熊曼谕以“中国弓弦齐特琴的传播——从历史到当下”为题，讨论了出现在中国古籍的弓弦齐特类乐器“轧筝”的历史沿流以及中国各地现存弓弦齐特类乐器的形制、材料与演奏。通过对该类乐器的历史回溯和现存状态梳理，强调中国弓弦齐特类乐器的丰富性及其伴随着历史进程发生的变化。
图四：熊曼谕论文发表现场
刘婷婷的发言题为“从民间走向舞台：二胡的历史知情表演”，她聚焦于二胡表演，以《二泉映月》为例，对比分析了阿炳1950年的录音版本以及宋飞、闵惠芬的舞台表演版本。通过Vmus软件对其在速度、力度等方面的可视化呈现，以历史知情表演（HIP）的角度阐述了二胡在表演场域转变之后，其乐器材质、演奏方法、表演功能等方面发生的改革与创造，从而进一步探讨历史知情表演中历史性、真实性与创造性之间的关系。
图五：刘婷婷论文发表现场
张毅的发言题为“打击乐的变化——以白字戏打击乐为例”，他比较了传统白字戏与革新白字戏在打击乐器、锣鼓介，以及过门音乐中埋锣这三个方面的共性与差异，认为虽然白字戏中的打击乐在从传统走向革新的过程中发生了较大程度的改变，但诸如打击乐器的组合方式以及局内人埋锣的习惯等音乐内容却始终延续着，基于这些音乐内容的代代延传，白字戏打击乐的传统没有消亡，而是在原有的基础上不断地叠加或更新，不断地再创造。
图六：张毅论文发表现场
除此之外，该小组主持人徐多介绍了她对敦煌乐谱的研究，旨在探讨敦煌乐谱从唐代到中世纪日本的传播及其实际功能和用途；独立音乐人者来结合实地考察与裕固族民歌的演唱，讨论了裕固族民歌如何在裕固族社区传播以及如何发生变化。会后，参会学者们就该小组不同的个案展开提问与讨论。
5月10日当地时间中午12点30分，上海音乐学院音乐学系赵维平教授以“唐代音乐的还原与重构”为题，通过上海音乐学院在2022年1月5日举办的唐乐音乐会的演出内容为切入点，从解读古乐、修复古乐器的角度探讨如何重构唐乐、重构唐乐的基础和条件，以及如何呈现唐乐。
图七：赵维平教授论文发表现场
5月11日当地时间下午17点30分，徐欣、张孜乐与武汉音乐学院青年教师张颖（线上参会）共同完成题为“传说、图像与活态乐器:中国少数民族及其他地区多元史料的历史编纂路径”（Legends, Images and Living Instruments: Towards a Multi-Material Instrumental Historiography among China's Ethnic Minorities and Beyond））的小组论文发表。小组成员从多元史料的角度讨论中国少数民族乐器的历史学方法，包括口耳相传的乐器起源传说，18世纪以来的少数民族乐器图绘，以及过去200年里，在移民、政治变化和文化交流的背景下，中国北方和其他地区的跨境游牧群体的弹拨乐器。
小组主持人徐欣首先以“传说与历史：中国少数民族乐器自表述的起源”为题，讨论了少数民族与乐器起源相关的口头传说在重建少数民族音乐和乐器历史中的位置。她根据28个民族的民间传说的主题识别和分析，建立了口头传说历史和文化解释的初步框架，并指出各民族乐器起源的传说不仅承载着古老的文化信息，还有乐器自身的历史和地方知识，甚至提供了一个关于“乐器及其音乐的民间知识体系”的分析文本。
图八：徐欣教授论文发表现场
张孜乐以“清代少数民族乐器图绘描写”为题，以《皇朝礼器图式》《皇清职贡图》《八十二种苗图并说》《滇省夷人图说》等具有代表性的图册切入少数民族乐器研究，通过民族音乐学的历史文本田野将散落于各类图册中的乐器图绘还原至历史语境，探究清代少数民族乐器的演奏方式、生存样貌以及图像民族志在少数民族乐器史研究中的方法与作用。
图九：张孜乐论文发表现场
张颖老师于线上参会，讨论了19世纪以来中国北方及其他地区游牧民族弹拨乐器的发展。小组发言获在座学者的热烈回应，吕梅丝（Mercedes M. Dujunco）、高文厚、弗朗索瓦·皮卡尔及部分德国学者就少数民族乐器绘制立场、“传说”的名实对应、口传史料研究对于少数民族音乐历史的意义等问题展开长时间讨论。
此外，中国学者在聆听其他国家学者发言与会下交流时，也产生了很多观点碰撞，学术推动以及合作研究的可能性。例如，徐欣根据Lucia Ramos的研究对象——里斯本地理学会（Lisbon Geographical Society）所藏的清代单皮板鼓的图像信息，查找到该鼓来自上海城隍庙老字号“真马正兴”，且在故宫博物院有相似收藏，协助其进一步完善了为中国乐器“写传记”的研究诉求；此外，在了解到葡萄牙音乐博物馆有一批19世纪末期Alfredo Keil收集的中国乐器藏品绘图和相关通信后，也将协助研究人员Helena Miranda等人将相应的中文信息进行识别、整理与翻译，并获得这批乐器的详细资料，从而完成共同研究。
我中心和上音师生此次参会，将最新的学术应用成果与理论成果与国际中国音乐研究界直接对话，在来自各国学者的交流中再一次展现出国际学界中国音乐研究的积极意义，在对于中外学者共同研究中国音乐的过程中所展现出的不同视角、方法与立场有进一步认识的同时，也对我们理解学科的当代发展动态与整体学术语境有着极大的推进。（撰文：熊曼谕、张孜乐；编辑：刘婷婷）
