【图文直播·第五日】第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映
12月12日，“第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映”活动的第5天，共展映了3部影片。
第一部参评影片为《空白祭》（作者：周洪波），本场影片展映由萧梅教授主持。
萧梅教授主持
《空白祭》影片截图
观影结束后，现场评委及观众久久沉浸在影片所带来的震撼及万般思绪中。周洪波导演现场介绍了自己拍摄此部影片的起因（“被人物的内心世界及命运打动”）和他自2012年起的拍摄过程。
周洪波导演现场介绍影片
刘桂腾教授感叹道，“这部影片让我充分感受到纪录电影美学的力量。如果从纯技术层面上，这部影片肯定有一些技术上的瑕疵，但是作为观众，尤其是音乐界的观众，这些瑕疵没有什么影响。由此我在想，我们做音乐影像志是不是要单纯追求技术？一直以来，我都在呼吁提高我们音乐学人的拍摄技术，但是这部影片让我觉得，当你有一定基础的时候，技术已经不是决定性的因素了”；同时，刘桂腾教授分析了影片中他最喜欢的画面——“风吹着蓝色塑料袋，在冰面慢慢滑动，直至停下”。他说“尽管这个画面看上去只是‘风吹着塑料袋’，但透过画面我还听到了风声，有了身体上的感受，这是凛冽的北风在吹，这一镜头令人印象深刻。而这个隐喻太有震撼力了！”
刘桂腾教授点评
刘湘晨教授的评论主要包括：第一，影片从“人生起伏”“音乐阐释”“音乐形成路径”都做了比较深入的开凿；第二，影片的力量来自于长时间的田野和拍摄；第三，影片呈现了作曲家的家人、外界、母校、国际的反馈等，采访了多位不同身份的人物，面向是全面的。但影片中部分画面是否有实质性意义？刘湘晨教授认为，影片在呈现作者、拍摄对象和持机人之间关系上，还应该加强相互关系的接触，以突出学术点和学术过程。
鲍江教授认为“这部影片是一部比较充分的民族志电影作品。它从观自在者视角出发，设定‘拍摄者作为寻访者伙伴’的记录和呈现视角并一以贯之，探索‘拍摄者’（周洪波）随同‘寻访者’（张奕明）寻访‘寻访对象’（汪立三）的田野。该作对田野生活世界的挖掘达到了一定厚度，给观众呈现了一个鲜活的寻访者、一个丰富的寻访对象和一段饱满的双重时间段相互叠合的音乐学术史故事，当然还有一个若隐若现擅于观察和倾听的‘纪录影像工作者’（导演、摄像师、录音师、剪辑师等的合体）”。
朱靖江教授评论："《空白祭》以一位当代钢琴家对老一辈中国作曲家汪立三的不断追寻，揭示了这位命运多舛的音乐家在时代洪流中的不断抗争与激情创作。本片很好地将音乐语言与视听语言融为一体，有强烈的思想性与艺术性，展现出音乐影像志的重要方向与人文可能性”。萧梅教授认为影片充分体现出作品的开放性，即在不同时间、空间下，会让观影者产生新的想法与触动。她围绕影片内容以及“主角”——张奕明、汪立三展开，分享了自己在课堂上与同学共同观影时同学的反映与感受，此外，她针对影片中部分画面的必要性提出疑问，并希望作品可以适当完整呈现汪立三的音乐等。
在讨论环节，纽约市立大学研究生中心博士候选人杨浩分享了他的观影感受，认为影片的拍摄与剪辑都十分成熟。高龙江导演也肯定了影片的拍摄技术。
下午场由鲍江教授主持，现场共展映了两部影片：《聆听澳门街》（作者：丁澄）和《欢墟》（作者：杨潇）。
鲍江教授主持
《聆听澳门街》影片截图
围绕《聆听澳门街》，萧梅教授认为“影片呈现出多元的澳门音乐文化，这是影片的精彩之处”。她分析了影片中部分视听语言的线索与结构，并建议影片部分内容不必重复出现，同时可以尝试用声音展现社会结构及人群等。刘湘晨教授认为影片的切入点很有价值，即“以声音角度切入，观察并呈现澳门人的音乐生活状态”。他建议关注音乐在生活中的呈现，音乐与人的关系，呈现更多真实的（作乐）动机。鲍江教授对于影片的剪辑提出看法，认为需要寻找影像内在的连续性以及影像的独立性。导演丁澄分享了影片拍摄及剪辑中的想法，他希望通过影片呈现澳门社会的多元文化与乡愁。
丁澄导演现场分享
刘湘晨教授点评
《欢墟》展映结束后，导演杨潇分享了自己的拍摄契机以及“不避免主观性”的拍摄和结构过程。
《欢墟》影片截图
杨潇导演现场分享
刘湘晨教授认为这部影片体现出“镜头作为作者主动的表达”，并强调其声音运用、镜头语言的准确性，认为这部作品有很高的完成度。刘桂腾教授肯定了导演对于“音乐流动性”的关注，但针对影片中部分内容与主题的关联性提出疑问。萧梅教授认为这部影片对于主题“文化变迁”的表达是准确的，但是影片中所涉的“对歌”缺失了对地点、人物身份、族群等的记录，这就影响了音乐信息的获得以及档案记录价值。尽管现在也有不少观点主张影像志自身的主体性，但音乐影像志仍需有“志”意义上的记录和档案价值。鲍江教授强调影像记录并非只是工具，而是要有学术思考。此外他也针对影片拍摄中的伦理问题提出相关看法。
讨论现场
现场观众在观影后发表了相关看法，杨浩分享了自己对于影片结构逻辑的认识。厦门市音乐学校的一位语文老师感叹道，这几日观看音乐影像志让她更直观的了解到传统文化的传承，她在观影过程中联想到相关课文以及费孝通先生的《乡土中国》，也让她思考闽南文化的传承问题。上海音乐学院音乐人类学专业硕士一年级孔贝贝则针对“音乐影像志的边界问题”分享了自己的看法。
现场观众发言照片（部分）
至此，“第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映”活动的展映单元正式结束。萧梅教授总结道“此次展映活动与第一届相比较，展映影片涉及的种类更为多样，由此可讨论性更强，现场讨论也更加充分。期待大家继续携手，共同推进音乐影像志的事业！”
在展映活动结束后，本次活动的联合执行人程俏俏导演向本次活动的承办方之一——厦门市音乐学校捐赠了私人珍藏的箜篌以示感谢。校长谭筱英现场为程俏俏导演颁发“捐赠证书”。
厦门市音乐学校校长谭筱英为程俏俏导演颁发捐赠证书
在五天的观影活动结束后，12月12日晚，在鼓浪屿音乐厅举办了隆重的颁奖仪式（详见：第二届华语音乐影像志获奖名录|颁奖典礼精彩回顾）。回顾整场活动，萧梅教授感叹“每天三个单元的展映，持续了五天；每部展映影片之后现场的点评和讨论，既公开评委们的观点，又在不同视角的纯学术讨论中拉开音乐影像志学理论与实践的张力场。‘华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映’在它的第二个生日中，形成了一种独特的风格和学术表达方式，并让观者、作者、评委，以及被拍摄者之间互动起来。”朱靖江教授说，“让民间的、古旧的、村寨的、田边的、黑夜的、暮年的、被压迫与被损害的歌者重获尊严。作为本届评委之一很自豪”。
文字：
仲维成/上海音乐学院中国传统音乐理论专业2020级硕士生
图片：
龚道远（特约）/武汉音乐学院与武汉理工大学联合培养艺术学理论2019级博士生
王心如/上海音乐学院音乐影像志学专业2020级硕士生
江倩芳/上海音乐学院音乐影像志学专业2021级硕士生
文字审核：
尹翔（特约）/四川音乐学院中华传统音乐研究院助理研究员
图片审核：
郭羿努/上海音乐学院中国传统音乐理论专业2018级博士生
【图文直播·第一日】第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映
【图文直播·第二日】第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映
【图文直播·第三日】第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映
