【图文直播·第一日】第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映
2021年12月8日上午10点,“第二届华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映”于厦门市音乐学校音乐厅正式拉开帷幕。作为“上海音乐学院鼓浪屿音乐周”系列活动之一,本次活动由上海音乐学院主办,厦门市音乐学校、上海音乐学院鼓浪屿音乐研究中心、上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等艺术研究院、上海音乐学院亚欧音乐研究中心共同承办,中国民族博物馆、中国人类学民族学研究会民族影视与影视人类学专委会、长三角区域音乐教育与艺术产业发展联盟协办。
本次系列活动将持续五天(12.8—12.12),活动中设有影片展映与对谈、学术研讨会、特邀讲座、颁奖典礼等。
开场致辞
活动伊始,首先由厦门市音乐学校校长谭筱英发表开场致辞。她对参会学者的到来表示热烈欢迎的同时,回溯厦门市音乐学校与上海音乐学院深厚的历史渊源,并强调本次音乐影像志活动对于厦门及鼓浪屿的重要意义。

谭筱英校长致辞
随后上海音乐学院亚欧音乐研究中心主任萧梅教授在致辞中对上海音乐学院、厦门市教育局、厦门市音乐学校等支持本次活动的所有单位及领导表示衷心的感谢。她提到:“华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映”已创下三个第一:中国第一个以音乐为对象的纪实类影展,国际第一个以音乐为主题的电影节,以及国际第一个华语音乐影像志展”。她强调,“这一活动在‘复兴中华,讲好中国故事’的大背景下具有学术里程碑式的意义。同时,这一系列活动的举办也推动了音乐人类学与戏剧影视学的跨学科融合”。

萧梅教授致辞
萧梅教授还介绍了到场的其他评委:中国社会科学院社会学研究所研究员、国际人类学与民族学联合会影视人类学委员会主席鲍江;纪录片导演、影视人类学家、新疆师范大学教授刘湘晨;上海音乐学院特聘教授、“音乐影像志学”硕士生导师刘桂腾;以及初评评委、国际传统音乐学会音乐影像志小组理事程俏俏。

现场评委
影片展映(第一日)
在开场致辞之后,正式进入本次活动的影片展映环节。第一日共有2部特邀影片和3部参评影片展映。围绕每部影片的展映,设有主持人介绍、现场评委点评、参评影片导演介绍以及观众互动等环节。
特邀影片展映由萧梅教授主持并介绍影片相关信息。第一部特邀影片为Steven Feld在2018年拍摄的《热带雨林之声》(Voices of the Rainforest)。在讨论环节中,鲍江教授提出这部影片具有开拓性,并引申至学者/导演Steven Feld开创的“声音民族志”。刘湘晨教授主要针对影片中涉及的录音技术问题展开,强调声音质感以及声画同步等问题。萧梅教授从本体论转向的角度切入,讨论了学术界关于music-musics-sound的认知转变过程。她还介绍了Steven Feld的“声音漫步”这一特殊录音方式,以及“音响认识论”等。厦门市音乐学校的学生们也针对影片内容发表了相关感受。




《热带雨林之声》截图及放映现场
第二部特邀影片是由保加利亚学者Adela Peeva带来的《这是谁的歌?》(Whose is this song?)。观影结束后,上海音乐学院徐欣副教授总结了该部影片的主旨内容,认为它充分体现出同一首歌曲(旋律)在不同文化语境下呈现出不同的功能性特征;鲍江教授则提出“影像志的另外一种功能就是触发媒介,可以直接引导问题和思考”。厦门大学杨娇娇博士主要针对“拍摄者为谁拍”“拍摄者的立场”等提出反思。厦门市音乐学校的学生则感慨道“世界可以不完美,但音乐是完美的,音乐可以连接世界”。



《这是谁的歌?》影片截图
三部参评影片展映由鲍江教授主持。

鲍江教授主持
评委们肯定了《吾处阿次》(作者:焦小芳)影片内容的完整性,并针对“影片深度”“影片中涉及的文化变迁”等问题展开讨论。

焦小芳导演现场介绍影片
关于《岸上渔歌》(作者:马智恒),刘湘晨教授强调了作者长时间的田野观察所带来的学术深度、学者的共情;以及影片中体现的“观看与被观看”“回馈社区”等;萧梅教授则针对作者的田野方式和记录方式展开,强调他们对人的关注以及注重信息完整等。鲍江教授针对影片表达线索的“纵横交错”等提出相关看法。



《岸上渔歌》影片截图
围绕《鼓人鼓事》(作者:罗彦江),评委及观众们针对影片的“田野深度”“文化解读方式”“采访对象类型”等展开讨论。厦门市音乐学校的学生在观影后,发言认为,在影片中能感受到“传承的力量”,以及“非遗传承需要大家共同努力”。

罗彦江导演以视频录制方式远程介绍影片



《鼓人鼓事》影片截图
精彩瞬间

刘湘晨教授现场点评

程俏俏导演现场点评

徐欣副教授发言

厦门大学杨娇娇博士发言

厦门市音乐学校学生发言


活动现场
供稿:仲维成
图片:王心如、江倩芳、龚道远


