图文快报·第七日｜2025年少数民族唱法实地考察与数据分析研修营实地考察

第一组：松潘

第二组：甘洛

上午，路菊芳老师带领第二组的学员前往四川凉山彝族自治州甘洛县进行彝族民歌的采录工作。本次采录一共请到了八位彝族歌手，有一位来自甘洛黑彝地区的艺人，名为果什莫（小名果果），她怀有身孕并已经临近预产期，却仍非常认真地为我们演唱了四首歌曲。其余七位来自甘洛白彝地区，分别是阿兹则洛、阿兹则、马兹金洛、尔吉沙嘎、解得木乃、罗阿枝和阿衣已布。

在分组采访之前，民间歌手们集中演唱了共19首民歌，其种类包含了山歌、婚嫁歌、丧葬歌、情歌等。曲调之丰富令学员们感到收获良多，演唱曲调的种类变化也十分繁多。尔吉沙嘎和解得木乃一起演唱了两种婚嫁歌的曲调，分别为女方家唱的曲调以及男方家唱的曲调。

采录工作筹备中

尔吉沙嘎和解得木乃演唱男方的婚嫁调

在丧葬歌的演唱结束后，尔吉沙嘎介绍了这首歌的背景来历。在彝族的传说中，曾经有一位名叫阿莫麻兹的女生，她患了一种会传染的麻风病，由于疾病无法得到治愈，她就在家人们演唱完这首歌后自尽，之后这首歌也就被冠以了她的名字。

经过歌手们对歌词的念诵和翻译，学员们大致了解到每首民歌的歌词大意，也发现在彝族的诸多民歌中，其歌词逻辑多为故事性的叙述。譬如罗阿枝演唱的一首关于金手镯的婚嫁歌，歌词讲述的是这枚手镯从哪里来、使用了什么材质、是如何被打造等信息，充满浓郁的生活气息。

在分组采访中，学员们进一步了解到彝族民歌的演唱方式、歌词规律、音调变化等。果什莫告诉大家，甘洛黑彝地区和白彝地区在口语上有所不同，在民歌曲调上也存在着些许差异，并指出白彝地区的曲调相比黑彝地区音调更高。阿衣已布向大家说明了在不同民歌种类中的歌词模式也存在区别。例如，在对唱性质的民歌中，歌词可以由演唱者自行创作，而在婚嫁歌或是丧葬歌这样由前辈流传下来的歌种中，歌词是固定、不可随意更改的。在沟通中学员们也了解到，彝族人评价一个人的歌唱是否好听，是以其演唱中音调是否保持一致（即演唱状态的完整统一性）、发声够不够“平”（譬如一个音的发声会不会随着时间而改变）作为演唱水平的标准。

四天的田野考察结束之后，第二组学员们于下午踏上了返程的火车。通过本次深入的学习与实践，学员们深化了对彝族与藏族民歌的理解与体验，体认到其歌唱技法所蕴含的独特艺术价值。

第三组：美姑

上午9时，第三组的学员们前往美姑县民族初级中学操场，观看“寻美古彝圣地·乐享非遗之都”2025年凉山彝族火把节文旅系列活动——美姑第三届非物质文化遗产主题系列活动开幕式。

活动伊始，20余名毕摩手持法扇、法铃和经书吟诵着古老的经文，声音低沉悠远，表达着彝族人民千年的信仰与对美好生活的向往。

随后，开幕式的文艺演出通过四个篇章，展现了浙云贵川地区丰富多彩的非物质文化遗产。包括上篇女子走秀《云上的日子》《秘境家园》展演，中篇梅山舞狮、云南海菜腔、贵州山歌等非遗节目，下篇走秀《阿嬷的故事》、器乐弹唱《非遗之光》以及女子群舞《山野索玛》，尾声歌曲《请到硕诺山做客》等内容，以视听技术与多民族艺术相结合，呈现了非物质文化遗产在新时代焕发出的生命力。

美姑第三届非物质文化遗产主题系列活动开幕式

午饭过后，学员们回到了艺人们休息的酒店，对毕摩曲比拉几、“克智”传承人海来热几、“克智少年”吉则而曲和口弦艺人俄木曲叶进行采访和采录。

由于前一天学员们在美姑火把节上，对点火仪式前四位毕摩轮唱的曲调特别感兴趣，于是曲比拉几和海来热几两位老师作为主毕摩和辅毕摩，为学员们再次演唱了“祈福经”。为了让学员们更深入地感受彝区古老而神秘的毕摩文化，两位老师随后又以同样的形式演唱了“招魂经”，彝语称“日刺”。

第三组学员采访与采录现场

曲比拉几（左）作为主毕摩、海来热几（右）作为辅毕摩为学员们演唱“祈福经”“招魂经”

接着，海来热几老师为学员们展示了七首民歌，分别是妞妞荷、阿都地区和美姑地区的“丫”、阿惹妞（表妹调）、阿咪妞哄（堂妹调）、阿斯牛牛、牛牛哄。内容包括过年时唱的歌；表达对兄弟、朋友、恋人思念的歌；结婚前、迎亲时唱的歌等。

除此之外，海来热几还说唱了两首“克智”。一首由他独自叙述人类生活的丰富多彩，从中可以听到彝族地区的习惯法和彝族人民坚强的意志力；另一首与吉则而曲相互辩论，主要是比较谁更厉害。海来老师介绍道，“克智”使用古彝语说唱，内容以诗歌、俗语为主，不能在毕摩仪式上使用。

“克智”传承人海来热几

吉则而曲（左）与海来热几（右）表演“克智”辩论

13岁的“克智少年”吉则而曲演唱了小孩儿玩乐时唱的民歌“格萨”，又展示了自己最喜欢的一首表达民族团结的“克智”。让学员们感受到了吉则而曲对“克智”的热爱，以及传统诗体口传文学的传承。

“克智少年”吉则而曲

口弦艺人俄木曲叶不仅会弹奏口弦，还会制作彝族不同地区的口弦。他为学员们介绍了美姑地区不同片数口弦的区别，包括使用的曲调和场合不同、音调高低的不同、单片与多片的名称不同等。

然后分别弹奏了一片、两片和三片的口弦，共五首曲调。包括火塘边玩儿时、思念母亲时、对心爱女孩儿表白时、确认女孩儿心意时表达心情时弹奏的，以及表达家里儿孙满堂的曲调等。

小小的口弦不单是一件古老的乐器，更是一种表达情感的工具。在俄木老师看来，许多彝族人民羞于直接表达情感，常常通过口弦来表达，口弦轻便易于随身携带，随时随地都可以弹奏它，与他人对话、同自己说话。根据口弦定调的不同，还可以知道制器者是一位什么样的人。

口弦艺人俄木曲叶弹奏单片口弦

俄木曲叶为学员们展示三片口弦

俄木曲叶制作的口弦

下午4时，第三组的学员们满载而归。从美姑县返回西昌市将近6个小时的车程中，小巴士沿着河流进入昭觉县，又追着夕阳的余晖从山上起伏蜿蜒而下。靠近山下时，城市的霓虹逐渐在车窗上流淌成河，学员们从烟火集市回到了万家灯火当中。

在进入田野的四天里，学员们领略了“丫”“合”“朵乐荷”“克智”“毕摩经”“马步”“克西菊尔”“口弦”等丰富的彝族文化，收获了来自五湖四海的朋友，还在风土与人情中学会了与当地人交流沟通的方式、田野调查里即时分析并反馈信息的方法，锻炼了应对各种不确定事件的心态。在群山褶皱中感受到了一方土地的脉动与温热，并将这片山间的声响带出大山、带向更远。这一程虽是第三组研修营之旅的句号，但少数民族唱法研究的步履将一直在路上。

第三组学员与艺人阿铁说日合照

第四组：康定

清晨，天空刚刚泛亮，第四组一行人便从甲根坝玛吉客栈出发，踏上了前往康定市雅拉乡的田野考察之路。最后一天的田野的核心目的是实地采录藏汉文化交汇地带——康定地区的山歌。此次考察对象为“康定溜溜调”省级代表性传承人王泽富，他是这片土地上山歌传统的重要承载者和传播者。

从甲根坝出发，一路向西南前行。车窗外是连绵起伏的青山与牧场，风景令人屏息。途中遥望到了雅拉雪山与贡嘎雪山两大雪峰，白雪皑皑，直插云天，与湛蓝天空相映成趣，与山间的宁静村落构成动人画卷，仿佛在预示这将是一场质朴而深刻的旅程。

中午12时许，学员们顺利抵达康定市下辖的雅拉乡。雅拉乡位于甘孜藏族自治州康定市东南部，是一个民族融合、文化丰富的山地村落，藏汉群众杂居，语言和音乐也交织出独特的地方风格。王泽富就生活在这片土地上，他能熟练地演唱山歌，也被称为“康定情歌王子”。

在房间里支起麦克风、摆好录制设备之后，王泽富便坐着，开嗓演唱。他为学员们演唱了九首传统民歌，涵盖“溜溜调”“啦啦调”等这些具有典型康定风格的曲调，包括了情歌、苦难歌、劳作歌等。

在唱到第三首时，他突然拿起桌边的白酒瓶，豪爽地倒起，喝了一口。那一刻，他眼角带笑，嗓音更加高亢浑厚，仿佛酒精激发了体内某种山野之气。这种“边唱边饮”的状态并非表演，而是地地道道的生活方式，是他与这些歌谣的真实相处日常。演唱过程中，他的嗓音粗犷激越，富有极强的情感张力。每一句歌词都能勾起听者对生活的联想。从情歌到对生活的叙述，他的声音中交织着欢乐与哀伤。

采录结束后，学员们对王泽富进行了口述访谈。对于当下康定溜溜调传承的困境，他坦言，年轻人不爱学了，但这些歌不能断，他就想多唱给这些来听的娃娃们。

两点左右，采录和访谈告一段落，学员们与王泽富合影留念，并向他致谢。

下午三点，学员们在康定市区用餐短暂休整，四点启程返回成都，结束了这次充实的田野之行。