图文报道·第三日 | 第四届华语音乐影像志展映



《焰火的事》由张智超、陈曦任导演,通过记录底层民间艺人的日常直播,呈现其独特的文化实践与生存状态。影片展现了主角在直播中构建小型社交圈,形成以自我为核心的文化认同,同时也为周围人提供帮助。朱靖江认为,该作品突破了对低层次网络直播的偏见,展示了普通人通过网络探索生活新可能性的努力与韧性,具有一定民族志价值。



《裁光作戏》的导演肖润琪介绍影片灵感源自对腾冲皮影戏的观察,试图展现新老两代艺人的传承与创新。朱靖江指出,影片还可以挖掘两代人的张力与文化互补性。导演可以加强与拍摄对象的联系,深入生活场景,更立体地呈现人物与文化。




《南韵国色》由章宁任导演,以学生视角呈现舞台剧创作全过程,揭示现代技术与传统艺术的融合尝试。张谦、卢凤岗肯定了其完成度与视角独特性,但也指出在叙事、声音处理等方面还可进一步思考。



《今声古调》由钟情任导演,通过细致记录祭祀仪式,呈现了传统乐社与社区生活的关系。两位主持人认为影像叙事完整、清晰,还可进一步揭示音乐在仪式中的核心作用及背后的价值体系。挖掘祭祀与祖先崇拜的深层意涵,以丰富文化传承的内核,提升影像的人类学价值。



《渡嵯峨》的导演邱文君分享了拍摄初衷,希望呈现盲人追求音乐梦想的独特视角,但因保护观众观感选择避开部分特写。



《黑苗白事》的导演狄志君讲述了拍摄家乡苗族葬礼文化的初衷与挑战。影片记录了复杂的乡村仪式和情感,导演因自身族群身份得以深入其中,但也面临拍摄与参与冲突的问题。张谦肯定了作品的文化价值和声音设计的感染力,建议将声音元素最丰富的那段在剪辑时保留得更多。



《晓补孜莫毕》的导演王轶凡介绍了记录云南毕摩仪式的经历与思考,强调影片真实呈现文化细节的努力。刘湘晨、卢凤岗肯定了导演在影像民族志田野调查中的观察与表达,但也指出应提升镜头调度和文化解读的深度,避免艺术化处理掩盖田野资料的价值。



《曼夕声声布朗调》的导演卢芳芳介绍了影片拍摄与剪辑的过程,强调希望通过影像为布朗族村落留下文化记忆。苗滟肯定了影片在捕捉日常生活与仪式细节上的价值。后面大家的讨论聚焦于民族文化的交融性、仪式象征及镜头语言等方面。



《像雜草一样》由王丽思任导演,该片聚焦于广州地下音乐厂牌与年轻乐队社群。苗滟评价影片中这种基于共享、共创的社群模式,超越了传统“非遗”的个体化、单向传授的传承方式,代表了一种新生的文化力量。宋文胜认为其折射出汉人音乐文化的当代复归。



影片《方生方死放肆放声》(导演高晨咏、李楚汶、田庆泽)的讨论聚焦于音乐的市场性、理想与现实的张力、生存状态以及拍摄手法等方面。影片引发了观众对理想主义及人物命运的思考。



《弦上风烟》由立里达哈任导演,影片以其真实的质感、舒缓的节奏以及城乡、动静的对比获得大家的称赞。对谈环节探讨了:关于彝族年围坐唱歌场景的真实性与祝福意义;影片捕捉到的彝族父子间含蓄的情感张力。宋文胜尤为赞赏影片的成熟度与真挚情感,希望获得更广泛的放映机会。



导演李乃馨介绍了《“绕”出来的野声》的创作动机源于上海一群具有“不设限”精神和独特个性的实验音乐人。观众对片中“爆炸头”乐手在与他人谈话时的自然状态给予了肯定,认为其细节捕捉使人物生动起来。



《辽西鼓事》的导演张伟浩首先坦诚说明这是一部未完成影像志作品。朱靖江肯定了其专业影像基础,但乐队成员角色、“珠珠镲”(榆州鼓乐)在辽宁与内蒙古交界地区的音乐特点及其与生活的关联性以及当代传承路径的困境还可以进一步呈现。刘桂腾则着重强调了音乐影像志作为实录型文本的“文献遗产价值”,影片需明确交代一些关键信息,并指出片中与萨满文化的关联需进一步考据。



对于影片《坐坛》(导演Stephen Jones),在场的学者一致肯定其具有时代档案的意义。朱靖江指出其以深描式影像人类学方法捕捉了音乐与生活不可分割的关联性,且导演通过长期驻留建立了深厚田野关系。徐欣补充说明此片需结合导演的民族志专著《采风:新旧中国的民间艺人生活》进行互文解读,方能全面呈现其学术意图。刘桂腾对本片展现的整体性记录理念给予了肯定。并认为影片本身已成为中国民族音乐学学术史的重要见证。


庞涛认为特邀影片《曼诺伊:钟声永续》是一部典型的民族志作品。导演伊克琳娜康尼以田野调查的方式,记录了四位敲钟人因钟串联起来的紧密关系。将钟声放置于整体的地方生活及仪式当中,构建了一个完整的文化空间,进而呈现出萨丁岛音乐的地方性与独特性。而钟声周而复始,逐渐凝练成为一种时间性的符号,实现古老技艺的传承和精神的凝聚。


特邀影片《两个诗人与一条河》放映后,主持人程俏俏做了翻译与阐述。现场观众与导演沃尔夫(Richard K.Wolf)就影片拍摄初期是否对受众者已经进行了设定、研究者是否应该在作品中出镜、全真视角和客观呈现的选择、如何理解两位歌者以不同方式演绎的相同爱与离别的主题、结尾音乐选用的目的及深刻含义、片中宗教和世俗两种体裁的区别等问题进行了深入的交流与探讨。



观众认为《浑善达克的深处》的导演大洋有意编织了两条叙事线索——做手工艺品和治疗小牛犊。主持人庞涛对本片叙事结构和张力效果予以了肯定,同时还提出以悲情叙事强调马头琴和草原的关系还可做进一步思考,建议可以将小牛的生命延续至马头琴上,使其生命意义得以延续。




对于《天门之下》(导演沐子、安启迪),有观众认为该影片意图运用“主观镜头”,描述执仪者被“附身”后的内心律动与挣扎,及对于整个过程的完整记录,都是非常难能可贵的尝试。也有学者提出,此种尝试方式是否能够做到属于“感官民族志”“感官人类学”意义上的“感官视角”,这还有待进一步商榷。
此外,有学者从神话学角度,认为该片中表达的死亡、遍及和重生是整个世界萨满文化的普遍主题。













