时间：2008年5月19日星期一
地点：E研究院512室
授课教师：曹本冶教授
参与同学：林莉君、黄婉、高贺杰、齐江、廖松清、关怡宁、李松兰、文君、邹婧、谢晶晶
主讲报告人：关意宁（博士研究生）
(6) Blum, Stephen. 1992. “Analysis of Musical Style.” In Ethnomusicology: An Introduction. New York: W.W. Norton. 【Chapter 7】
作者简介：
斯蒂芬·伯郎姆（Stephen Blum）1987年到纽约州立大学（C U N Y）研究生部工作，这一年，开始发起集中于民族音乐学研究的意向。斯蒂芬教授出版了一些有关一般主题的文章、专著以及百科全书中的条目（如作曲、即兴、音乐分析、现代音乐史、文化交流），也出版了一些关于伊朗、库尔德斯坦、中亚、欧洲及北美等地区特殊音乐实践的相关研究。他一直积极参与民族音乐学学会的工作，最近也开始担任《英国民族音乐学期刊》（British Journal for Ethnomusicology）和《美国民族音乐学学会期刊》(Journal of the American Musicological Society)的编委。
资料来源：中国民族音乐学网（http://ethnomusicology.cn）论坛，网址：
http://ethnomusicology.cn/showbbs.asp?id=41390&reply=1
文章解读与分析
引言
— 1、民族音乐学对风格的描述和分析方式，是根据不同的标准，对风格本身建模、掌握、修正、放弃；
— 2、采用的表述方式主要是结构分析和审美经验的描述；
— 3、不同领域的学者，关注不同的对象，并得出不同的结论；
— 4、最主要的研究方法是比较，研究成果多应用于单一领域。
分析者的选择（作者的忠告）
1、风格一词具有多种含义，不应被某一种“风格”理念局限，除音高和音长外，其他因素也应得到重视，不能拘泥于将音乐分析系统化地对待；
2、一种关于风格的理念（或标准），其内涵也极其复杂，单一的系统不可能兼顾 “风格”体现的所有特性，必须综合多种方法来评价某一“风格”；
3、风格与地域的关系存在争论，地方音乐学的发展促进了这种争论。
4、存在非系统化的，所谓不合理的音乐，这种音乐没有必要用系统套用。
5、系统化分析的失败，可能使我们更了解该方法的局限性，从而关注音乐家本身。
6、要重视音乐家群体（局内人）自身的对话，仅通过“调查”，可能对音乐家的理念曲解或错误引导。
7、术语的使用存在争议，但一些研究领域中已经存在得到共识的术语。
总之
— 音乐分析是我们学习，尤其是，向音乐家学习的工具。我们必须不断改善这些工具，以期解释音乐家的行为和这些行为的意义。
— 任何表演者的表演过程，都是一种“练习”（重复和修正）。
— 我们在分析中可能不能识别出表演者已经提供给我们的线索，因为以往的印象难以回避。（反思）
关意宁的感想：
— 1、本文的三大部分所论述的方法，既有继承发展的呈递关系，又不可能互相替代。
— 2、从文中的个案可以看出，民族音乐学研究的方式，是依托个案，实现以方法论为标志的学术理想。
— 3、“风格”一词，在不同语境，不同领域，不同出发点的影响下，有不同的含义，但其核心的内涵是“统一性（一致性）”。
— 4、国外的研究常把音乐和舞蹈相联系，实际上两者也是密不可分的，而国内则完全处于不同领域之中，两者结合的研究比较薄弱。
— 5、文中多次提到Hornbaostel对多位研究者和理论体系产生影响，说明音乐形态的分析，作为凸显音乐特征的佐证，不可回避和逾越。
— 6、“所有的音乐都传递着社会意义；这些音乐从社会接收人声、乐器、音色、音调、节奏、旋律、体裁和风格（等元素），并仅仅于社会中，以与人类共鸣的方式而存在。”（Ortiz）
学者们总是执着于对研究对象的描述是否客观和精确，但实际上这是难以真正实现的。既然音乐完全依托人性存在，那么只要研究者抱着纯洁而严谨的学术态度工作，人性化的阐释也不应受到指责。
曹老师的点评：
l 这是一篇不容易看的文章，如果用以词翻词的一般翻译手段必然“撞板”，要从词义了解作者所说。关同学的综述做得不错。
l 文章结构
Introduction
n 音乐分析中的“Poetics” (作者把它等同于研究者对音乐“过程”的分析——“making” or “creation”) vs “Aesthetics” (作者把它等同于研究者对音乐本体的分析——“perception and evaluation” or “reception”)
n Brief sketch of analysis in ethnomusicology (from comparative musicology’s focus on music system to ethnomusicology’s attention to “statements and actions of performers” (insider’s perspective)
Music Systems, Styles and Types (Emphasis on music system：The reconstruction of world’s music history: Stumph, Hornbostel, Kunst, Lachmann & others)
l Hornbostel
n Melodic shape (contour); Motif (melodic and rhythmic); Scale
n Continuation and variants: Schneider, Kolinski, Herzog, Bose
l Others (Brailoiu, USSR)
l Section summary
Comparative Analysis
l Sachs
l Current comparative analysis in ethnomusicology
n Lomax, Rouget, Graf, Fodermayr
n Electronic (sonagraph, melograph) analysis: Kartomi, Elschek, Stockmann, etc.
n Bartok & studies on Eastern European music
Interpretation of Socio-Musical Action
l Hood (G-S Line), Maceda, A. Seeger, Qureshi, Blacking, Wade, Copland, etc.
Conclusion: The Analyst’s Options
l 按上列的文章结构，以下是曹老师希望同学在各节中注意的段落：
